martes, 31 de diciembre de 2013

¡ Feliz Año Nuevo !


Todos los que participamos en la confección de
Sagacomic os deseamos que en el nuevo año se
cumplan vuestros mejores deseos.

¡¡ FELIZ 2014 !!

jueves, 26 de diciembre de 2013

Reseña: Rurouni Kenshin. Restauración

Rurouni Kenshin: Restauración.

Nobuhiro Watsuki.

Reseña de: Alb Oliver.

Panini Manga. Barcelona, 2013, 2 volúmenes de 160 y 208 págs respectivamente.

Allá por 1994 comenzó en Japón la publicación de Rurouni Kenshin, las aventuras de Kenshin Himura, un antiguo samurai que luchó durante el fin del régimen Tokugawa para dar comienzo a la restauración Meiji. En España fue publicado por Glenat en 28 tomos, aprovechando el auge que le dio el hecho de que el anime fuera emitido por televisión. Hace poco se reeditó en un nuevo formato, de nuevo siendo un éxito, esta vez por Panini Cómics, quienes se hicieron también con los derechos de ésta nueva historia.

En este mismo año se ha podido ver la película de acción real en cines, lo que favoreció que Nobuhiro Watsuki se decidiera a hacer lo que él llama en sus míticos free talks (páginas que incluía en sus obras destinadas a dar explicaciones a sus lectores) “versión cinematográfica”. No os asustéis, quienes hayáis visto la película no estáis comprando la adaptación. Mi teoría de por qué lo llama así viene a ser un concepto similar, se desprende de todo el bagaje que llevaban los personajes y crea una historia nueva desde cero.

viernes, 20 de diciembre de 2013

Reseña: La sombra fuera del tiempo

La sombra fuera del tiempo.

H.P. Lovecraft.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Fábulas de Albión / Nevsky Prospects. Madrid, 2013. Título original: The Shadow out of Time. Traducción: Jon Bilbao. 124 páginas.

Supongo que intentar a estas alturas presentar a los degustadores de género «fantásico» ―a cualquier amante de la buena Literatura― a H.P. Lovecraft, el genial escritor de Providence y máximo exponente del Horror Cósmico, es una tarea innecesaria, dado que ya sea por haber leído sus obras ―que sería lo más recomendable―, haber visto alguna de sus adaptaciones ―no demasiado afortunadas― al cine o ―las algo más satisfactorias― al cómic, haber jugado a alguno de los juegos de rol basados en su universo creativo o por la penetración en la «mente colectiva» del simple término «Cthulhu», es difícil permanecer ajeno a su conocimiento. Sin embargo, también es cierto que el mercado editorial de nuestro país hace más fácil acceder a todos estos productos derivados antes que al original traducido al español ―ediciones las hay, ya con sus añitos y que no suelen estar disponibles de forma habitual en muchas librerías―. Así que es muy de agradecer una iniciativa como la de Nevsky / Fábulas de Albión de reeditar con una nueva traducción, más acorde al gusto moderno pero sin perder por ello en absoluto el estilo tan característico de Lovecraft, y hacer así más accesible, una de las obras más significativas dentro del «corpus» de los Mitos de Cthulhu: La sombra fuera del tiempo ―publicada en español anteriormente como En la noche de los tiempos o La sombra de otro tiempo―. Una novela corta escrita entre noviembre de 1934 y febrero de 1935, pero publicada originalmente por primera vez en junio de 1936 en la revista Astounding Stories con una versión de la que el autor no se encontraba totalmente satisfecho, pero que posteriormente sería considerada como uno de sus mejores relatos.

lunes, 16 de diciembre de 2013

Reseña: Detective. [El adepto de la reina]

Detective. [El adepto de la reina].

Rodolfo Martínez.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 92 páginas.

Cuando Rodolfo Martínez publicó El adepto de la Reina, primera novela de las aventuras de Yáxtor Brandan, lo hizo presentando un personaje que se encontraba ya en la madurez de su vida y que cargaba con muchas experiencias, no todas precisamente gratas, a sus espaldas. Desde entonces, además de ofrecer una historia posterior en El jardín de la memoria, el autor ha emprendido la labor de ir rellenando huecos del pasado de su personaje mediante relatos más breves glosando algunos de los episodios de su «juventud» que forjarían la personalidad con la que los lectores llegarían a conocerle: el perfecto espía sin demasiados escrúpulos, el letal asesino, duro e implacable, al servicio del trono de Alboné. En esta ocasión, inmerso todavía en un proceso de aprendizaje, Martínez sumerge a su personaje en una trama que auna la trama detectivesca con el thriller político, con la muerte siempre rondándole, añadiendo un toque romántico con la presencia de cierta adepta de la curación que habría de cobrar gran relevancia en la vida posterior de Yáxtor.

jueves, 12 de diciembre de 2013

Reseña: Cuando pasé al otro lado del muro

Cuando pasé al otro lado del muro.

William Sutcliffe. 

Reseña: Lyrenna.

Alfaguara. Madrid, 2013. Título original: The Wall. Traducción: Sara Cano Fernández. 342 páginas.

Es ésta una novela, a pesar de su supuesta orientación hacia la Literatura Juvenil, con varios niveles de lectura en los que se puede profundizar según sea la experiencia de cada lector, estando así destinada en realidad a todo tipo de público, jóvenes y adultos. La historia gira en torno a los sucesos que pondrán punto y final a la infancia de un muchacho, forzándole a dejar atrás de golpe la adolescencia e internarse en la dolorosa madurez, seguramente antes de tiempo. El descubrimiento de un niño, que había permanecido en un ambiente hiperprotegido, de que el mundo no es tal y como se lo habían “vendido” los adultos, y que en las historias de “buenos y malos” siempre hay dos bandos, dos versiones y dos ópticas diferentes con las que enfocar la realidad. Que encontrarse en el lado "correcto" del muro tan sólo depende de dónde ha nacido uno.

Cierta publicidad describe este libro como una distopía, ya que parecen estar tan de moda, pero no puedo estar de acuerdo en el término. Vale que la acción de la novela se desarrolla en una ciudad imaginaria llamada Amarias y que existe en el relato una sociedad “privilegiada” y opulenta que vive de espaldas a otra oprimida y subyugada, y que ambas se odían. Pero ¿se puede llamar en propiedad “distopía“ a algo que es tan sólo reflejo de una situación que en realidad se está viviendo ahora mismo en nuestro propio mundo? Seguramente más acertado sería llamarla “fábula o parábola política”, ya que, aunque no se nombra en ningún momento se hace obvio para cualquier lector un poco atento, en verdad el autor se encuentra hablando del conflicto israelí-palestino, con los asentamientos judíos en Cisjordania y los muros que les separan de los antiguos pobladores del lugar en mente.

lunes, 9 de diciembre de 2013

Reseña: Wild Cars IV. El viaje de los ases

Wild Cards IV. El viaje de los ases.

Ed. George R.R. Martin.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Timun mas. Barcelona, 2013. Titulo original: Wild Cards IV. Aces Abroad. Traducción: Rosario Solares Heredia / María Vinos. 525 páginas.

Timun mas ha apostado fuerte por esta serie y en apenas un año, con una rapidez de publicación encomiable, ha alcanzado ya la cuarta entrega para disfrute de sus seguidores. Con las bases ya establecidas, con los parámetros de la aventura ya presentados y con muchos de los protagonistas ya conocidos, situando la acción en 1987, tras los disturbios del Día Wild Card narrados en el anterior volumen, en esta ocasión una delegación de políticos, periodistas, nats y afectados por el virus alienígena, tanto ases como jokers ―aunque el título del libro sólo haga referencia a los primeros― van a embarcarse en una gira mundial patrocinada por las Naciones Unidas y la Organización Mundial de la Salud. A bordo de un avión 747 especialmente fletado para la ocasión y bautizado como el «Carta Marcada» por la prensa, personajes recurrentes como Tachyon, Peregrine, Golden Boy, Hiram Worchester, al padre Calamar, Troll o el senador Greg Hartman ―también conocido como el Titiritero― junto a otros de nuevo cuño recorrerán diversos países para observar los efectos que ha tenido entre su población el wild card, interesándose por las condiciones de vida de los afectados en cada uno de ellos, con diversos resultados y muchas aventuras por el camino.

miércoles, 4 de diciembre de 2013

Reseña: Principito debe morir

Principito debe morir.

Carmen Moreno.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 111 páginas.

La editorial Sportula va adquiriendo de forma imparable velocidad de crucero y, aunque quizá sin recoger la atención que merece, aumentando mes a mes un catálogo tan ecléctico como interesante dentro de los géneros que se agrupan bajo el distintivo de la Literatura Fantástica. En esta ocasión ofrece la primera incursión novelística de Carmen Moreno, autora dedicada hasta ahora a la poesía, que se interna con esta obra en la ciencia ficción con ciertos aires mestizos ―¿space opera, amargo romance, relato de espías, intriga política, especulación hard...?. La novela en esta edición se ve además «tutelada» por dos plumas reconocidas por los lectores afines al género, con los acertados textos de introducción de Elia Barceló y epílogo de Rafael Marín. Y antes de entrar a fondo, una primera consideración: tú que estás al otro lado de la pantalla leyendo esta reseña, ¿has leído ―y disfrutado― El Principito de Antoine de Saint-Exupéry? Sí la respuesta es afirmativa, bien hecho; si es negativa, ve a leerlo y luego puedes retomar esta reseña, porque la novela que nos ocupa no puede ser aprehendida sin aquella. Para los que sí lo hayan leído, una segunda consideración: liberaos de cualquier prejuicio, de cualquier idea preconcebida, de cualquier suposición de por dónde va a desarrollarse esta novela. Principito debe morir no es una continuación, ni una historia paralela, ni siquiera una precuela, sino un complejo homenaje a la obra de referencia. No se trata del mismo personaje y apenas del mismo mundo. Y éste no es un libro «infantil», sino que va destinado a los adultos que una vez fueron niños inquisitivos e inquietos y que todavía conservan la esencia de la infancia en su interior, pero sin renunciar a toda la experiencia del crecimiento.

domingo, 24 de noviembre de 2013

Reseña: Brave Story 2. La Torre del Destino

Brave Story 2.
La Torre del Destino.

Miyuki Miyabe.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Quaterni ediciones. Madrid, 2013. Título original: ブレイブ・ストーリー. Traducción: Eva González Rosales. 377 páginas.

Este segundo volumen continúa justo donde habían quedado en la entrega anterior las andanzas del «Viajero» Wataru a través de las tierras de Visión en su búsqueda de completar el Sigilo, la llave que le permitirá acceder a la Torre del Destino. Para ello, el niño debe hacerse con las cuatro gemas que todavía le faltan por encontrar, y alcanzar la torre para obtener así el deseo que anida en su corazón. Al finalizar el anterior volumen, el niño era consciente de que uno de los dos Viajeros, Mitsusu o él, debía ser sacrificado al finalizar uno de ellos su misión, imbuyendo así a la narración de gran premura y emoción, haciéndole debatirse entre la búsqueda de su propio bien o el de los habitantes de Visión. Esta segunda parte ahonda en la exploración del mundo creado para la ocasión, visitando numerosas localizaciones nuevas y superando diversas pruebas, mientras prende la mecha de la guerra y la insurrección a su alrededor. A través de una historia, como ya comentaba en la reseña de Un nuevo viajero, muy emparentada en la idea con La historia interminable de Ende —un joven que viaja a un mundo fantástico creado por su propia imaginación y que depende de sus acciones para sobrevivir—, el relato sobresale por la manera de enfocar ciertos temas, más habituales en la literatura para adultos que en una infantil-juvenil como la que nos ocupa, de una forma tan entretenida como didáctica.

lunes, 18 de noviembre de 2013

Reseña: Eleanor & Park

Eleanor & Park.

Rainbow Rowell.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alfaguara. Madrid, 2013. Título original: Eleanor & Park. Traducción: Victoria Simó. 431 páginas.

El primer amor, ese destinado a ser recordado por siempre, tan intenso como desesperado, tan inmediato como adictivo, en un momento de la adolescencia en que la presencia del «otro» arrasa con todo lo demás y hace sentir que no es posible que exista otra realidad que la de la pareja. Sin embargo, ésta no es la típica historia de amores predestinados, de la joven cenicienta que «florece» ante la atención del guaperas de turno, ni del empollón que termina conquistando a la chica más popular del instituto. En absoluto. Esta es una historia de perdedores, de adolescentes que sufren en sus carnes el maltrato familiar, el acoso escolar o el desprecio y la incomprensión racial por ser «diferente». Una historia triste, agridulce, que, antes de comenzar siquiera, con una enigmática página de arranque ya parece dar a entender que se encuentra abocada al fracaso. Es la historia de dos adolescentes que se enamoran sin querer y que, como debe ser, sienten que no hay nada más en el mundo..., hasta que el mundo les despierta con una bofetada. No soy muy del género, pero me gusta ir alternando entre lecturas, y lo cierto es que he disfrutado de esta historia que, además, se lee en un suspiro.

jueves, 14 de noviembre de 2013

Reseña: Alif el invisible

Alif el invisible.

G. Willow Wilson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Fantascy. Barcelona, 2013. Título original: Alif the Unseen. Traducción: Gemma Rovira. 429 páginas.

Con la única referencia previa de la autora de la serie de comics Air, que no es que me hubiera dejado una grata impresión y más bien poco «poso» en las sombras de mi mente, este libro venía avalado por una serie de positivas críticas y una promoción intrigante —«mezcla la emoción de una rocambolesca aventura de fantasía urbana y la frescura del ciberthriller con el encanto de la mitología de Oriente Próximo»— que invitaban a su lectura. En Alif el invisible Wilson ofrece una exótica historia de ambientación oriental moderna que tiene mucho de metáfora y mucho de pura aventura, mezclando hábilmente unos elementos narrativos aparentemente irreconciliables y que, sin embargo, terminan funcionando muy bien juntos. Un romance imposible, el mundillo de los hackers informáticos, la primavera árabe, el poder de las redes sociales y de la libre circulación de la información, la visión crítica y no reduccionista de la religión musulmana, la existencia de seres sobrenaturales que conviven desde tiempos inmemoriales con la humanidad, el poder de las palabras y de los cuentos… Y una visión diferente, y esclarecedora, de la habitual perspectiva occidental de la sociedad islámica y sus mitos.

lunes, 11 de noviembre de 2013

Reseña: Peta Z. Una antología de zervilleta

Peta Z.
Una antología de zervilleta.

VV.AA. Coord. Víctor Blázquez.

Reseña de: Santigo Gª Soláns.

Zportula / Dolmen ediciones. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 242 páginas.

Esta antología es, ante todo, fruto de una «locura» colectiva, y no lo intenta ocultar en ningún momento. Una cena, un grupo de autores y una proposición un tanto demencial, de esas que se lanzan como una broma y sin saber muy bien cómo van tomando forma e ímpetu hasta convertirse en realidad. Zombies y series de animación «clásicas». ¿Puede haber algo más antagónico? Pues resulta que la cosa no era tan demencial después de todo. El resultado, muy dispar y ecléctico como era de esperar, demuestra sin embargo la total implicación de los autores involucrados en el proyecto que, con abundante humor, se han tomado muy en serio la tarea. Es evidente la irreverencia de alguna de las propuestas, pero también el enorme respeto de otras y el cariño de todas, o casi, hacia los «homenajeados». No son relatos escritos sobre la marcha, sino cuentos profundamente meditados, buscando encajar coherentemente ambas partes de tan complicada ecuación y, en la mayoría de ellos, consiguiéndolo más que satisfactoriamente.

viernes, 8 de noviembre de 2013

Reseña: Cuentos para Algernon: Año I

Cuentos para Algernon: Año I.

VV.AA. Selección de Marcheto.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Cuentos para Algernon. Edición digital (epub). Traducción: Marcheto. 230 páginas.

En noviembre de 2012 nació en la red el blog Cuentos para Algernon con el propósito de publicar traducciones de relatos anglosajones que permanecieran inéditos hasta ahora en español (principalmente de ciencia ficción, fantasía y terror). Doce meses y doce cuentos después, traducidos primorosamente y subidos al blog de forma totalmente desinteresada, su encargada ha recopilado los mismos en una antología que se puede descargar gratuitamente en http://cuentosparaalgernon.wordpress.com/2013/10/30/antologia-cuentos-para-algernon-ano-i/. Si no se ha seguido mes a mes el blog ―mal hecho, por otra parte, se pueden encontrar reunidos en este volumen que recoge la gran variedad de relatos del blog, con unas magníficas traducciones y acompañadas de una pequeña introducción a cada relato ―aunque aquí aparece el único «pero» que se puede poner a toda la edición; y es que estas introducciones no se han adaptado para la ocasión, y algunos detalles en los mismos pueden «chocar» un tanto, como la felicitación de año nuevo en uno de ellos, que podrían haber sido fácilmente corregidos― y algunos «extras» realmente de agradecer. El resultado es, sin duda, una antología magnífica.

martes, 5 de noviembre de 2013

Reseña: Espejismo (wool)

Espejismo (Wool).

Hugh Howey.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Minotauro. Col. Ciencia ficción. Barcelona, 2013. Título original: Wool. Traducción: Manuel Mata. 551 páginas.

Es esta una «novela» distópica emparentada sin duda con ciertas propuestas anteriores, tanto clásicas como actuales, que enseguida vienen a la mente, ya que no en vano utiliza muchos de los resortes habituales del intra-género, como la superficie del planeta convertida en un erial inhabitable por una catástrofe de inicio no identificada, un lugar cerrado donde viven —o simplemente subsisten— los restos de la humanidad sin poder salir al exterior y un sistema social y político gobernado por rígidos principios inquebrantables, pero a los que el autor consigue imprimir de un carácter personal consiguiendo llevar el juego a su propio terreno y ofreciendo imaginación, entretenimiento, algo de reflexión y mucha aventura. En realidad, no se trata de una obra «unitaria», sino que el volumen recopila las cinco historias o novelas cortas que Howey fue autopublicando en formato digital de forma consecutiva dado, sobre todo, el éxito de la primera, con miles de copias vendidas en la red antes de su publicación «en papel».

viernes, 1 de noviembre de 2013

Libros recibidos: octubre de 2013


A lo largo del pasado mes de octubre hemos recibido ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de Quaterni ediciones, Alfaguara, Fantascy y Minotauro:
Como siempre, todo nuestro agradecimiento a las editoriales y autores colaboradores.

jueves, 31 de octubre de 2013

Reseña: Revolution, 1ª temporada

Revolution.

Erik Kripke / J.J. Abrams.

Reseña de: Alb Oliver.

Kripke Enterprises, con Bad Robot y Warner Bros Television. USA, 2012. Título original: Revolution. Dos temporadas (en emisión).

Curiosa serie de J.J.Abrams (Alias) y Eric Kripke (Sobrenatural). Partimos de una base bastante interesante. Un evento ha hecho que toda la electricidad del planeta desaparezca, por lo que se vuelve a una civilización de épocas pasadas, en la que la gente se traslada en carros tirados por animales, hay barcos de vapor, vive en pequeñas urbes o poblados y se defiende con machetes. Obviamente, aún quedan vestigios de nuestros días, como armas de fuego, pero la mayoría han sido confiscadas por las distintas milicias pertenecientes a los nuevos estados creados.

Lo que podría ser una interesante visión de qué nos pasaría si tal cosa ocurriera, queda un poco eclipsado por la historia, en la que tenemos cosas surreales como luchas de diez soldados completamente armados luchando contra un solo hombre desarmado… que derrota a todos.

domingo, 27 de octubre de 2013

Reseña: Híbridos y engendros

Híbridos y engendros.
Autobiografía literaria /2.

George R.R. Martin.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Gigamesh. Col. Gigamesh ficción # 51. Barcelona, 2013. Título original: GRRM: A RRetrospective. Traducción: Cristina Macía. 477 páginas.

La editorial Gigamesh continúa adelante con la publicación de la Autobiografía literaria del autor de la célebre Canción de Hielo y Fuego. En esta segunda entrega George R.R. Martin reúne en grupos «temáticos» algunas de sus obras más representativas, acompañándolas de muy informativas introducciones a cada sección, incluyendo interesantes y reveladores datos sobre las circunstancias vitales en que cada una de estas fueron escritas. Así, junto a interesantes comentarios y reflexiones sobre sus gustos literarias, las circunstancias de su vida o sus peripecias literarias o televisivas, aquí se pueden encontrar alguno de sus cuentos más renombrados y premiados, dando cuenta de su gusto por el mestizaje de géneros ―algo hoy a la orden del día, pero quizá no tan habitual entonces―, una pequeña muestra de los relatos dedicados a ese personaje tan peculiar y celebrado que es Haviland Tuf, y un par de ejemplos de los guiones para episodios de series televisivas de la etapa de su vida en que buscaba hacerse un hueco en la industria de Hollywood.

miércoles, 23 de octubre de 2013

Reseña: Esta noche arderá el cielo

Esta noche arderá el cielo.

Emilio Bueso.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Salto de página. Col. Púrpura # 48. Madrid, 2013. 266 páginas.

«El mundo en un puño y, en el puño, el acelerador».

Toda una filosofía de vida, toda una declaración de principios con la que se abre de buenas a primeras la novela. Y es cierto, Bueso aprieta el acelerador, con suavidad al principio, con mimo, disfrutando del paisaje, para ir acelerando poco a poco, aunque de forma continua, y lo suelta más bien poco a lo largo de todo el relato, permitiendo pocas «zonas de descanso» a sus lectores ―como a sus protagonistas―. Empieza despacio, con una cadencia de paseo, de reencuentro con el pasado, anticipando promesas por cumplir; y paulatinamente la mano se crispa sobre el manillar, acelerando, acelerando, hasta que ya es imposible detener la máquina narrativa que ruge entre sus páginas y se abalanza ciega hacia el desastre, sin más luz que los faros de un par de motos que tan solo iluminan una pequeña porción de lo que rodea a sus «jinetes» y un cielo nocturno que se incendia con la aurora boreal. Tras Diástole y Cenital, ambas ganadoras del premio Celsius, el autor se embarca en una compleja historia muy difícil de encasillar: Fantasía oscura, thriller de intriga, terror, western crepuscular, road-book, humor negro, mordaz y sarcástico, retorcido romance, ciencia ficción… Una imposible mezcolanza que, contra lo que pudiera parecer, termina funcionando más que bien.

domingo, 20 de octubre de 2013

Reseña: El océano al final del camino

El océano al final del camino.

Neil Gaiman.

Reseña de: Alb Oliver.

Roca editorial. Barcelona, 2013. Título original: The Ocean at the End of thr Lane. Traducción: Mónica Faerna. 236 páginas.

Última novela escrita por Neil Gaiman, que me produce la sensación de haber leído antes. Lejos de encontrarnos con algo completamente novedoso, nos trae lo que no sabría si calificar como novela adolescente u otro cuento al estilo de Coraline o El Libro del Cementerio (con mucho menos infantilismo), y a pesar de ello, me ha enganchado y ha hecho que la leyera del tirón.

De visita al pueblo en el que creció, al que ha tenido que volver para asistir a un entierro, el protagonista acaba visitando una vieja granja que se encuentra al final del camino en el que vivía. Allí, se reencuentra con un estanque, que parece haber jugado un papel importante en los acontecimientos que ocurrieron cuando tenía siete años, y empieza a recordar.

jueves, 17 de octubre de 2013

Reseña: Wild Cards III. Jokers salvajes

Wild Cards III. Jokers salvajes.

Ed. George R.R. Martin.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Timun mas. Barcelona, 2013. Titulo original: Wild Cards III. Jokers Wild. Traducción: Isabel Clúa Ginés. 371 páginas.

Tras dos entregas en formato «antología», en esta tercera el lector se va a encontrar con una novela que, aunque escrita por siete autores, se lee como una «unidad», con las aportaciones de cada escritor intercaladas de forma segmentada entre las de todos los demás, conformando así una obra coral ―mosaico, la han llamado― con muchas personajes y muchas tramas que terminan enlazándose en un todo mayor que sus partes. Aventura, asesinatos, intriga, misterio, sexo y superpoderes, todo bien conjuntado y conducido. Además, para la estructura general del volumen se utiliza la fórmula de narrar los sucesos de un único, frenético y dramático día ―25 horas en realidad―, dedicando un capítulo a cada hora años antes de que la serie 24 popularizase el «formato». El punto de partida de Wild Cards III retoma la acción de la anterior, desvelando las consecuencias de los sucesos allí narrados y demostrando por el camino que Martin ―como ideólogo de la serie, al menos― ya gustaba de sacrificar sin remordimientos a algunos de sus personajes mucho antes de escribir su famosa Canción de Hielo y Fuego.

lunes, 14 de octubre de 2013

Reseña: Gravity

Gravity.

Alfonso Cuarón.

Reseña de: Amandil

Warner Bros, Esperanto Filmoj & Heyday Films, 2013. Título original: Gravity. Duración: 90 minutos.

El director mejicano Alfonso Cuarón se ha tirado cuatro años de su vida rodando Gravity bajo la perspectiva de utilizar la tecnología 3D de un modo perfectamente integrado en una película. Él mismo ha afirmado que su modelo a seguir en este aspecto fue la galardonada Avatar, de James Cameron, poniendo los efectos especiales al servicio de la trama y la imagen. Y hay que decir que, desde este punto de vista, la película que ha estrenado recientemente no consigue destacar especialmente. De hecho, no destaca ni en 3D, ni en trama, ni en guión, ni en interpretación, ni en casi nada. Quizá en la espectacularidad de las imágenes de la Tierra desde 600 km de altura pero, para eso, no hace falta ir al cine y pagar las gafitas de rigor. Si te gusta eso te puedes ir al Planetario o ver la gran cantidad de documentales que hoy en día utilizan imágenes tomadas desde la Estación Espacial Internacional (por ejemplo, la hermosísima Home).

viernes, 11 de octubre de 2013

Reseña: Clementine

Clementine.
El siglo mecánico 2.

Cherie Priest.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

La Factoría de Ideas. Col. Solaris ficción # 172. Madrid, 2013. Título original: Clementine. Traducción: Laura Rodríguez Gómez. 223 páginas.

En Boneshaker Cherie Priest construyó un interesante y, al menos de «fondo», muy amplio escenario de carácter steampunk retrofuturista del que apenas exploraba una minúscula parte en dicha obra al centrarse, «tan sólo», en ciertos sucesos en torno a la ciudad de Seattle. En Clementine, a pesar de su brevedad, la autora extiende el territorio de la acción mostrando nuevas zonas de esos EE.UU. alternativos todavía inmersos en la Guerra de Secesión en 1880; y lo hace, básicamente, mediante el relato de una intensa persecución ―¿o más bien, dos?― llena de enfrentamientos entre dirigibles, peleas y tiroteos salvajes, espionaje, ladrones, contrabandistas, soldados, grandes armas, y cierta intriga y suspense sobre el cargamento de la Clementine y su destino. La brevedad de la novela impide la dispersión de temas, la prolijidad de descripciones o la aparición de un gran número de personajes, pero, en las dos tramas que desarrolla, el entretenimiento y el suspense están garantizados desde el «choque» inicial, ya que esa acción desenfrenada va a ser el común devenir del resto de la novela.

lunes, 7 de octubre de 2013

Reseña: Las piedras de Chihaya 1. El hilo del karma

Las piedras de Chihaya 1. El hilo del karma.

Sergio Vega.

Reseña de: Jamie M.

Quaterni. Madrid, 2013. 458 páginas.

Ediciones Quaterni amplía su oferta de literatura histórica sobre Japón y lo hace publicando a su primer autor español, Sergio Vega, quien, después de autoeditar este monumental libro, ve como su obra sobre la era Kamakura (siglo XIV) recibe edición en papel, eso sí, dividida en tres volúmenes. Siendo éste que nos ocupa el primero, le seguirán más adelante La nube rasgada y El dragón y el crisantemo.

El autor construye, con el trasfondo del periodo de la guerra Genko No Ran, una densa narración que profundiza en la compleja y subyugante sociedad feudal japonesa, estrictamente estructurada y regida por unas reglas quizá extrañas para un lector occidental, pero perfectamente retratadas, a través de los personajes creados para la novela que se van a cruzar con otros de carácter histórico.

miércoles, 2 de octubre de 2013

Reseña: Más allá de Némesis

Más allá de Némesis.

Juan Miguel Aguilera / VV.AA.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (ePub). 501 páginas.

En Némesis, la reescritura de la novela de Redal y Aguilera titulada antes El refugio, se narraba como la Humanidad se enfrentaba a una gran amenaza exterior y se veía abocada prácticamente a la extinción con un devastador ataque sobre la Tierra. Obviamente, de alguna manera quedaba abierta una puerta a la esperanza y al futuro; un futuro que, amparados bajo el ala del escritor Rodolfo Martínez a través de su editorial, Sportula, ahora se dedican a explorar una serie de autores encabezados por el propio Juan Miguel Aguilera, y que tiende las bases del puente que ha de llevar al universo de Akasa-Puspa, convirtiendo la «serie» en una suerte de «Historia del futuro» con preguntas como: ¿Qué sucedió tras el indiscrimado y no advertido ataque? ¿Cómo sobrevivieron los restos esparcidos de la humanidad? ¿Cómo se expandieron, cómo se adaptaron a las nuevas condiciones, dónde se establecieron, en qué direcciones se movieron...? ¿Qué pasó con los alinígenas de la Nube de Oort?