domingo, 31 de mayo de 2015

Libros recibidos: mayo de 2015

A lo largo del mes de mayo hemos recibido ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de Valdemar, Sportula, Nocturna ediciones, Fantascy, Minotauro, Ediciones Epicismo, Fábulas de Albión / Nevsky Prospects  Ediciones B:

Como siempre, todo nuestro agradecimiento a las editoriales y autores colaboradores.

sábado, 30 de mayo de 2015

Reseña: Hellblazer: Warren Ellis

Hellblazer: Warren Ellis.

Warren Ellis/ varios ilustradores.

Reseña de: Francisco José Arcos Serrano.

ECC Ediciones. Barcelona, 2015. Edición original: Hellblazer núms. 134 a 145 USA, Hellblazer: Shoot USA, Vertigo: Winter's Edge núm. 3 USA. 312 páginas. Color.

En 1999 Warren Ellis firmó una decena de episodios de Hellblazer que figuran por méritos propios entre los más controvertidos de la serie. Para empezar, John Constantine investiga el brutal asesinato de una ex novia. A continuación, se enfrenta a torturadores, asesinos en serie y toda clase de teorías conspiratorias. Y como broche de oro, la célebre historia Dispara, donde el guionista británico polemiza sobre las masacres en las aulas de los institutos estadounidenses.

ECC continúa con la recuperación de Hellblazer en tomos recopilatorios por autores y hoy toca hablar de Warren Ellis y su paso por esta emblemática serie.

miércoles, 27 de mayo de 2015

Reseña: Un corazón atribulado

Un corazón atribulado.
Autobiografía literaria /3.

George R.R. Martin.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Gigamesh. Col. Gigamesh ficción # 55. Barcelona, 2015. Título original: GRRM: A RRetrospective. Traducción: José Óscar Hernández Sendín, Cristina Macía, Raquel Marqués, Virginia Sáenz. 474 páginas.

La tercera, y última, entrega de la Autobiografía literaria de George R.R. Martin, recoge los dos últimos apartados de la obra original, Dreamsongs. Por un lado, se inicia con una sección dedicada al universo compartido superheroico Wild Cards, donde diversos autores ofrecían antologías «mosaico» —con cuentos que se encadenaban los unos con los otros, influyéndose, fundiéndose y matizándose— en un mundo en que los superpoderes están a la orden del día; por otro, el volumen, y la autobiografía literaria en sí, se cierran con un epígrafe que recoge algunas de las obras cortas más significativas del autor en una etapa más reciente de su producción, hasta la llegada del enorme éxito de su saga Canción de Hielo y Fuego, dejando patente, como en anteriores entregas, su gusto por la hibridación de géneros y su habilidad para la creación de personajes memorables incluso en las distancias cortas. Tan interesante, o incluso más, que los propios cuentos y novelas cortas incluidas son las introducciones a cada epígrafe donde el autor desgrana sus circunstancias vitales, sus gustos literarios o cinematográficos, sus estados de ánimo a la hora de enfrentar la escritura, sus influencias y muy diversas anécdotas del periodo comprendido, haciendo de la obra una lectura imprescindible para cualquier lector que desee saber algo más del autor de moda en el fantástico.

domingo, 24 de mayo de 2015

Reseña: 7 Soldados de la Victoria

7 Soldados de la Victoria.
Vols. Uno a Cuatro.

Grant Morrison / varios ilustradores.

Reseña de: Francisco José Arcos Serrano.

ECC ediciones. Barcelona, 2014-2015. Título original: 7 Soldiers of Victory (contiene los 30 números de la serie americana). 224 páginas por tomo. Color.

Grant Morrison, una de las mentes más creativas del mundo del cómic, presenta su proyecto más rompedor y ambicioso hasta el momento. Siete Soldados de la Victoria es una historia épica de vida, muerte, triunfo y redención que explora la naturaleza del heroísmo y el sacrificio. Este primer volumen de cuatro presenta las hazañas de cuatro de los siete soldados: el Caballero Brillante, el Guardián, Zatanna y Klarion, el Niño Brujo. Cada uno de estos personajes aparece, de forma independiente, en una historia que redefine su propósito en el Universo DC. Pero sus historias se entrecruzan con las de los otros soldados, y cuentan una historia más grande sobre una devastadora amenaza global para la humanidad. Juntos, estos héroes reacios deben alzarse y trabajar juntos de algún modo para salvar al mundo... ¡sin encontrarse siquiera!

lunes, 18 de mayo de 2015

Reseña: El Trono de la Luna Creciente

El Trono de la Luna Creciente.

Saladin Ahmed.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Fantascy. Barcelona, 2015. Título original: Throne of the Crescent Moon. Traducción: Manuel de los Reyes. 399 páginas.

Es de lo más normal que los escritores nóveles decididos a iniciar su carrera dentro de la literatura fantástica se embarquen directamente en profusas trilogías o largas «enealogías» que abarcan páginas y páginas de historias monumentales; por eso, se agradece que Ahmed debute con una novela independiente y autoconclusiva, a cuyo mundo y personajes, eso sí, es fácil otorgar una segunda aventura, como de hecho así se ha anunciado. Y tiene el acierto de iniciarse, además, con una ambientación que parece estar empezando a ponerse de moda pero que todavía no ha sido excesivamente explorada: la de la tradición oriental arábiga. Una ambientación que también tiene sus servidumbres, por supuesto, como el uso de un lenguaje arcaizante muy al estilo de Las Mil y Una Noches o la reiterada, y algo machacona, repetición de los nombres completos de los protagonistas en las conversaciones, pero que en vez de ser un demérito se convierten en parte de la «originalidad» de la propuesta. El autor ofrece así a sus lectores una exótica fantasía sobrenatural, circunscrita en su mayor parte a un decorado urbano, a caballo entre la espada y brujería y la épica a pequeña escala, plena de magia, criaturas y personajes no tan habituales y prototípicos como viene siendo lo acostumbrado.

martes, 12 de mayo de 2015

Reseña: The Bomb

The Bomb.

Steve Mannion.

Reseña de: Jamie M.

Tyrannosaurus Books. Barcelona, 2015. Título original: The Bomb (contiene los números 1 a 4, y el Swinsuit Special). Traducción: Gerard Almirall. 150 páginas. B/N (8 a color).

The Bomb es una "doble" recopilación, la de los cuatro números y el especial “playero” de la miniserie de mismo título, cada una de cuyas entregas se compone a su vez, a imitación u homenaje de las clásicas revistas estadounidenses, por una antología de historias cortas con diferentes escenarios y protagonistas. Con un desenfadado estilo “retro” francamente pulp y un buen número de protagonistas femeninas ligeras de ropa, Mannion ofrece una cascada de desmadrados gags encadenados en busca de la carcajada, como poco la sonrisa, del lector mediante un humor que navega entre la parodia y el surrealismo. El autor transmite diversión en cada viñeta, con relatos muy difíciles de definir pues los derroteros de cada historia, hilvanados de salto en salto, parecen no tener una dirección definida, sino discurrir de forma desenvuelta hacia el desenlace más natural, que no lógico, posible.

jueves, 7 de mayo de 2015

Reseña: Siempre nos quedará París

Siempre nos quedará París.

Ray Bradbury.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Minotauro. Barcelona, 2015. Título original: We'll Always Have Paris: Stories. Traducción: Miguel Antón. 207 páginas.

Bradbury siempre ha sido un escritor cuyas obras han levantado las mayores pasiones y los mayores rechazos, pero lo cierto es que no parece dejar indiferente a quien se adentra en sus páginas. Desde hace muchos años ya, desde que en mi juventud me llevara a visitar el país de octubre y las rojas arenas de Marte, me cuento entre las filas de sus seguidores fieles, así que espero se me perdone la subjetividad al hablar de este libro. En esta, una de sus últimas antologías publicadas, reúne algunos de sus temas más queridos facturando una serie de cuentos con ese corte crepuscular y ese evocador lirismo tan característico de su obra. Como siempre y por encima de todo, independientemente del decorado, Bradbury escribe sobre las personas, sus pasiones, sus nostalgias y sus anhelos, sus alegrías, sus desavenencias, sus sueños y sus tristezas. Disecciona el corazón humano con descarnada ternura y sensibilidad, en ese eterno «retorno a casa», colmado de melancolía, de quien siquiera sabía que se había marchado del hogar; de esa vuelta a lo conocido tras haberse extraviado al girar una esquina inesperada, al tomar una decisión feliz nada meditada. Cuentos para degustar con calma, dejándolos respirar, captando su riqueza incluso con una segunda lectura que saque a la luz todo su colorido.

lunes, 4 de mayo de 2015

Reseña: Mariposas del Oeste, y otros relatos

Mariposas del Oeste, y otros relatos.

VV.AA. Ed. Mariano Villarreal.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Col. Nova Fantástica # 1. Gijón, 2015. Edición digital (epub). 311 páginas.

Mariano Villarreal, cerebro seleccionador tras las antologías Terra Nova, de las cuales se han publicado tres hasta el momento —una en Sportula y dos en Fantascy—, inicia una nueva aventura —aunque casi se la podría considerar un retorno a los orígenes junto a Sportula— como antologista de una colección con intención periódica y dedicada a publicar algunos de los mejores relatos de Literatura Fantástica —en cualquiera de sus vertientes— autóctonos y extranjeros. Mariposas del Oeste recoge así once relatos, de otros tantos autores, escritos todos ellos en esta ocasión en español —ya hay anunciado un segundo volumen, A la deriva en el mar de las lluvias y otros relatos, dedicado todo él a traducciones—. Y, aún antes de empezar siquiera, debo reconocer que tengo cierto dilema con esta reseña. Si bien la calidad literaria de todos los autores es bastante indiscutible, yendo del más que correcto al excelente, la cuestión temática es harina de otro costal, pudiéndose intuir un cansino aroma de «revanchismo» en sus textos, un proselitismo anti religioso —anti católico principalmente— que desborda las fobias de los autores y que se hace algo tedioso —para mí por lo menos— por reiterativo y por no venir siquiera a cuento en muchas ocasiones en el contexto de lo que se está narrando. Además, fruto de la un tanto desacertada elección del orden de los relatos, se produce una cierta repetición de lugares comunes en algunos cuentos que terminan restando originalidad y variedad al conjunto del volumen. Un volumen que, a pesar de lo que pudieran dejar traslucir las palabras anteriores, merece ser leído, degustado con calma y, si se tercia, incluso debatido. Mucho contenido social y político, mucha crítica solapada, cierta transgresión, temas polémicos y algunas propuestas realmente interesantes conforman una antología donde reina lo fantástico en todas sus vertientes, con cierta preeminencia para el horror, tanto físico como psíquico.